John Goldsby (Bass), Billy Test (Piano)

Billy Test und John Goldsby präsentieren einen Abend mit klassischen und selten gehörten Jazzstandards, gespickt mit einigen Eigenkompositionen. Das Duo tritt seit Jahren gemeinsam als Kernmitglieder der WDR Big Band auf und hat vier Alben mit wunderschönem Klavier-Bass-Duo-Jazz aufgenommen: I’ll Be Around, Speak with a Purpose, The Baden Baden Suite und Swim for Your Life.

Mathis Everding (Gitarre), Genevieve O’Driscoll (Kontrabass), Johannes Huck (Drums), Noah Reis-Ramma (Piano)

Klangfarben, die sich langsam entfalten, Linien, die Raum lassen – das Mathis Everding Quartett steht für einen modernen, transparenten Jazzsound, der von Atmosphäre und Subtilität lebt. Inspiriert von der Ästhetik des renommierten Labels ECM erschaffen die vier Musiker ein akustisches Spannungsfeld zwischen Ruhe und Bewegung, Struktur und Freiheit. Im Mittelpunkt steht das kompositorische Schaffen von Gitarrist Mathis Everding. Seine Stücke sind bewusst reduziert und doch vielschichtig, sie geben Raum für Improvisation, lassen sich Zeit und fordern Zuhören. Gemeinsam entsteht ein Ensembleklang, der nicht auf bloße Virtuosität zielt, sondern auf Tiefe, Textur und musikalische Erzählkraft. Gitarre (Mathis Everding), Piano (Noah Reis-Ramma), Kontrabass (Genevieve O’Driscoll) und Schlagzeug (Johannes Huck) verbinden sich zu einem offenen Klangraum, in dem sich Komposition und Improvisation auf Augenhöhe begegnen. Die Stücke des Quartetts leben vom Detail, vom Spiel mit Stille und Struktur – Musik, die atmet und nachwirkt. Das Mathis Everding Quartett überzeugt durch klangliche Feinheit, intensive Kommunikation und einen gemeinsamen Atem. Ihre Konzerte sind keine lauten Statements, sondern konzentrierte musikalische Erkundungen. Mathis Everding ist Preisträger des Young-Talent-Jazz-Awards 2025

THE PERFECT NIGHT OUT FOR LOVERS OF BOOKS AND MUSIC
PRÄSENTIERT VON LITERATUR ZUR ZEIT

Nach der Veröffentlichung seines neuen Albums „Between The Covers – 9 Songs For Bibliophiles“ wird Paul Armfield seine mehrfach preisgekrönte Buchhandlung auf der Isle of Wight verlassen, um eine zweimonatige Tournee durch Europa zu starten. Es war nie Pauls Absicht, Musik und Bücher zusammenzubringen, sagt er: „Die ersten beiden Buchsongs sind einfach so aus mir herausgesprudelt, ohne dass ich viel darüber nachgedacht habe, also habe ich versucht, noch einen zu schreiben, dann noch einen… ein Leben im Buchhandel hat mich eindeutig mit reichlich Material versorgt. Innerhalb eines Monats hatte ich 5 Songs im Kasten und machte mich auf den Weg nach Stuttgart, um vier Tage im Studio mit einer großartigen Gruppe von Musikern und Freunden zu verbringen. Nachdem wir meine Songs aufgenommen hatten, blieb uns noch genug Zeit, um ein paar Songs über Bücher von anderen Leuten auszuprobieren. In den Liedern geht es nicht um bestimmte Bücher, sondern um das Lesen und unsere Beziehung zu Büchern. Die erste Single des Albums „The
Books Beside My Bed“ ist eine fröhliche und beschwingte Auseinandersetzung mit der Idee des Tsundoku: dem Kauf und Horten von mehr Büchern, als man jemals lesen kann, während die zweite Single „Paperback“ ein gefühlvolles, von Streichern getragenes Loblied auf die ungewollten Bücher ist, die am Ende in den Regalen von Wohltätigkeitsläden verstauben. Sein überlebensgroßer Charakter, seine beruhigende Stimme und seine witzigen und poetischen Texte werden von Kennern seit dem Erscheinen seines ersten Albums vor 21 Jahren gelobt und bejubelt. Sein Debüt wurde enthusiastisch aufgenommen, und er arbeitete mit Künstlern wie den Tindersticks, Lambchop und den Go-Betweens zusammen, aber seither
widmet er seine Zeit der Führung eines Buchladens und der Erziehung einer Familie und veröffentlicht nur gelegentlich Musik. Obwohl er vom Daily Mirror als „vergrabener Schatz“ bezeichnet wurde, hat Paul eine beeindruckende Liste von Empfehlungsschreiben von Leuten wie Guy Garvey „wirklich schön“, Chris Difford „ein ganz besonderer Songwriter“, Lauren Laverne „umwerfend… schön, positiv und erstaunlich“ und Caitlin Moran „so warm und lieblich wie der Weihnachtsmorgen“ erhalten. Aber als die Veröffentlichung seines 2020 im Eigenverlag erschienenen Albums „Domestic“ mit dem ersten Lockdown zusammenfiel, begannen sich die Dinge zu ändern und Paul bekam mehr Radioplatzierungen auf
in Großbritannien, vor allem von Mark Radcliffe, der sich selbst als großen Fan bezeichnete, und im letzten Jahr wagte sich Paul für einige Termine nach Großbritannien, um seine EP mit fünf in Auftrag gegebenen Songs über Bäume zu promoten. Die Termine im Mai dieses Jahres sind seine bisher größte Tournee durch das Vereinigte Königreich. Die meisten Konzerte finden in Buchhandlungen oder Bibliotheken statt, nur einige wenige Abende in traditionellen Musiklokalen
.
Pauls eigene Buchhandlung auf der Isle of Wight wurde kürzlich zur Unabhängigen Buchhandlung des Jahres für den Südosten Englands erklärt, was mit einer Einladung zu den Oscars des Buchhandels einhergeht, der als „Nibbies“ bekannten Preisverleihung mit Starbesetzung, bei der sie erfahren, ob sie den nationalen Titel gewonnen haben. Paul wird jedoch nicht anwesend sein können, da er mitten im Konzert in Newcastle sein wird und gespannt auf eine SMS seines Teams wartet, das
an seiner Stelle besuchen wird. Das Publikum kann sich auf eine intime Darbietung dieser und anderer Lieder aus seinem Repertoire freuen, unterbrochen von Geschichten aus seiner 30-jährigen Karriere im
Buchhandel. Obwohl er ein versierter Kontrabassist ist, der auf Aufnahmen von Musikern wie Michael Kiwanuka zu hören ist, wird Paul sich selbst auf der akustischen Gitarre begleiten.

Nur Abendkasse. 15 Euro Eintritt

Vladimir Burkhardt (Piano, Gesang)

Mit Vladimir Burkhardt, geborener Pianist, Sänger und Entertainer mit einer klassischen Ausbildung zum Konzertpianisten. Ob U oder E, ob Konzertabend oder Showauftritt. Das Repertoire ist mit dem Künstler gewachsen: „Ich habe die Klassik studiert, bin mit den Evergreens groß geworden und mit dem Jazz gereift.“ Ein swingender Abend mit Piano und Gesang – für unsere Gäste und (gerne) deren Wünsche.
EINTRITT FREI

Jakob Bänsch & Friends

Jakob Bänsch (Trompete), Leon Hattori (Klavier), Oliver Lutz (Bass), Hendrik Smock (Schlagzeug)

Für dieses besondere Konzert hat sich der Trompeter Jakob Bänsch, der letztes Jahr für sein Debütalbum den Deutschen Jazzpreis bekommen hat und unter eigenem Namen durch ganz Deutschland und Europa tourt, eine besondere Besetzung aus seinen absoluten Lieblingsmusikern der Kölner Szene zusammengestellt. Oliver Lutz prägt aktuell mit seiner Band Re:Calamari die internationale Fusion-Jazz Szene, Leon Hattori macht sich zunehmend als exzellenter Komponist und Pianist einen maßgeblichen Namen und Hendrik Smock kann seine fulminante Sideman-Karriere mit Namen wie Randy Brecker, Yvonne Catterfeld oder Charlie Mariano schmücken.

Dieses Quartett fokussiert sich darauf, in einer Mischung aus Eigenkompositionen sowie bekannteren Songs den Groove und die Leichtigkeit des Jazz zu preisen. Sommer-Jazz vom feinsten.

Horst Hansen Trio

Zeit für neuen Stoff! Frisch gekleidet in feinstem Samt und erlesener Seide feiert das Horst Hansen Trio mit seinem dritten Studioalbum „Sophisticated“ die Emanzipation des heftigen Überjazz. Diese Entwicklung präsentiert das größte Trio der Welt in ihrem neuesten Feinschmecker-Bouquet durch eine ausgefallene Mischung aus Jazz, Rock, Hip-Hop und avantgardistischen Elementen. Konzentrierter denn je, bestechend vor allem durch Eines: durch Klasse.„Sophisticated – Krefeld, London und Paris Mit einem Augenzwinkern entfaltet sich das Album Stück für Stück, geprägt durch zahlreiche unverhoffte Wendungen. Leicht und doch mit tiefgründiger Präzision schickt es die Hörenden auf eine Reise – und hinterlässt dabei spielend leicht einen bleibenden Eindruck. Live begeistert das Horst Hansen Trio mit seiner energetischen Präsenz. Diese zieht u.a. beim Elbjazz Festival Hamburg, XJAZZ! Festival Berlin, der Düsseldorfer Jazz Rally, Povalec Festival (CZ), Leverkusener Jazztagen (Future Sounds), Jazzfestival Moers, Jazzfestival Freiburg, Kammgarn Int. Jazzfestival und natürlich bei der Japan-Tournee 2020 nicht nur eingefleischte Jazzfans, sondern auch ein Publikum weit über Genregrenzen in ihren Bann. Nach den Studioalben “Auf’m Teppich” (2017) und “Live in Japan” (2020) erscheint das neue Album „Sophisticated“  am 14. März 2025 und wird auf Vinyl und CD erhältlich sein sowie auf den gängigen Streaming-Plattformen.

TonWeiberKerle sind ein eingespieltes achtköpfiges a cappella Ensemble aus Köln und singen Pop/Soul/Jazz- Arrangements von Newman bis Wonder.

Leitung: Anna Rizzi ist akademische Rätin am Department Kunst und Musik der Universität zu Köln mit den Schwerpunkten Pop-Chor-Forschung und Musikvermittlung, freiberufliche Chorleiterin und Stimmbildnerin.

Fabian Hellendahl ist Singer/Songwriter und Gitarrist in Köln. Sonst als Frontmann einer Rockband unterwegs, steht er am 19.06. solo auf der Bühne.

Thimo Niesterok (tp), Tijn Trommelen (g & voc), Benedikt Göb (p), Lena Lorberg (b)

Mit der Konzertreihe „SWING GEORG“ zelebriert der in Köln lebende Trompeter Thimo Niesterok die Musik der Swing-Ära in wechselnden, hochkarätigen Besetzungen, die die lebendige und junge Kölner Jazz Szene abbilden. Der Trompeter Thimo Niesterok (*1996) fasziniert nicht nur durch außergewöhnliche Musikalität, sondern auch durch seine Leidenschaft und Engagement für Swing und Mainstream Jazz.
Sein warmer, nuancenreicher Ton sowie seine unverwechselbare Phrasierung begeistern sowohl langjährige Jazzfans als auch neue und vor allem junge Hörer:innen gleichermaßen. Mit seiner Liebe zur Jazztradition ist er unter den jungen Musiker:innen in Köln nicht allein: Mit Benedikt Göb (*2002) am Klavier und Lena Lorberg (*2006) am Kontrabass, beide gerade Mitglieder des Bundesjazzorchesters geworden, darf man sich auf zwei der herausragenden Musiker:innen der jungen Kölner Jazz-Szene freuen.
Zum Auftakt ist der großartige Tijn Trommelen (*1996) aus den Niederlanden zu Gast, der als Gitarrist und Sänger seit einigen Jahren die europäische Swing-Szene aufmischt und sich jüngst auch in der asiatischen Jazzwelt durch eigene Tourneen etabliert.
Die Band präsentiert in ihrem frischen eigenen Stil Klassiker u.a. von Nat King Cole, Frank Sinatra und Oscar Peterson.

open excess tritt für beides an: mitreißenden Jazz und die Öffnung von Jazzkonzertbühnen in Deutschland für mehr Diversität und Künstler:innen mit Behinderung. So spontan wie der Jazz höchstselbst fanden sich die 3 Musiker Lucca Keller (p), Torben Schug (b) und Till Menzer (dr) von open excess erstmalig für das RoboLAB-Festival 2021 im Kölner Odonien zusammen und entdeckten dabei ihre gemeinsame Faszination für Musik, die im Moment entsteht. So ist die überbrodelnde und mit viel Witz gepaarte Spielfreude das Markenzeichen der Combo. Gespielt werden Eigenkompositionen in der Tradition von Miles Davis, Wayne Shorter, Roy Hargrove.

„It don’t mean a thing if it ain’t got that swing!“ Deswegen darf im King Georg – in diesem Sommer ganz im Stile des Cotton Club – getanzt und gefeiert werden. „Hagen’s Little Big Horns“ ein Oktett unter der künstlerischen Leitung des Trompeters und Arrangeurs Alexander von Sommerfeld gibt sich die Ehre und spielt für alle Lindy Hopper, Barboa aficionados und Coctailschlürfer zum Tanz auf.

Drums & Arrangements: Jörg Achim Keller, Alto Sax 1: Heinz Dieter Sauerborn, Tenor Sax 2: Paul Heller, Tenor Sax 3: Andi Maile, Trp 1: Wim Both, Trp 2: Ruud Breuls, Trb 1: Günter Bollmann, Trb 2: Uli Plettendorff, Tenorhorn: Jürgen Neudert, Tuba: Richard Hellenthal, Bass: Ingo Senst, Piano: Billy Test

Der Arrangeur und langjährige Chefdirigent der Big Bands des hr und NDR schreibt für die monatlichen Konzerte der Band regelmäßig neue Musik, die immer am dritten Mittwoch eines Monats von diesem All-Star-Ensemble des deutschen Big Band Jazz uraufgeführt wird. Originalkompositionen und Bearbeitungen von Standards, die Platz für die hervorragenden Solisten des Ensembles lassen, in denen sich die swingende Rhythmusgruppe frei entfalten kann und in deren Ensemblesound sich die Energie einer Big Band mit der Flexibilität einer Combo, die Schärfe der heißesten Bands mit der samtigen Geschmeidigkeit der coolsten verbindet. „A new sound“